Prosiguiendo con
los festejos patronales en Luque, que se inició el pasado sábado con el
tradicional Bandera Jere, y dando continuación a las actividades religiosas,
los organizadores invitan a participar vía Facebook de la Revista musical
folclórica “Terere Hápe”, a cargo del licenciado Carlos Julián González.

Misa folclórica, procesión aérea y karu guasu

Para el domingo, a
las 08:00, se iniciará la misa folclórica en guaraní.

Luego se realizará
la caravana terrestre hasta el hangar del aeropuerto. De allí, la imagen de la
Virgen del Rosario será alzada en un helicóptero para sobrevolar la ciudad y
bendecir a los luqueños de las distintas compañías.

Finalmente, el helicóptero
descenderá en el estadio Feliciano Cáceres.

Posteriormente la
caravana recorrerá las principales calles céntricas de la ciudad hasta llegar
al Santuario.

 Por la pandemia de la Covid-19, el karu guasu
no se hará en el patio de la iglesia.

Los alimentos
adquiridos serán entregados a los interesados, quienes deberán llegar en
vehículos hasta el Santuario.

La
imagen de la protectora espiritual de los católicos de la comunidad salió de la
explanada del Santuario, luego de la Santa Misa de las 08:00, a bordo de una
camioneta adornada acorde a la importante actividad religiosa.

La
organización de los festejos patronales está a cargo del Staff Artístico del
Santuario Virgen del Rosario, integrados por Carlos Julián González, Rocío
Lezcano y Rosa Campuzano.

Esta
vez se hizo una caravana en vehículos, evitando el uso de la carreta tirada por
bueyes. Los participantes recorrieron por el microcentro de la ciudad hasta
llegar al Mercado Municipal y comercios céntricos.

La
Bandita San Ramón amenizó la jornada, durante todo el recorrido, encabezado por
el monseñor Enrique Meyer, cura rector del Santuario Virgen del Rosario.

La emotiva recorrida incluyó a los principales centros comerciales de la ciudad, tales como los comercios San Cayetano, El Cacique, y Virgen del Rosario, por citar algunos de ellos.

La imagen de la protectora de la comunidad saldrá de la explanada del Santuario, luego de la Santa Misa de las 08:00. Esta vez se hará una caravana en vehículos, evitando el uso de la carreta tirada por bueyes. Los participantes recorrerán por el microcentro de la ciudad hasta llegar al Mercado Municipal y comercios céntricos.

Al mediodía retornarán al Santuario para izar la bandera papal, el pabellón patrio, y la de Luque. Lo recaudado será utilizado para los eventos de la fiesta patronal. La fiesta popular se hará con estrictas medidas sanitarias por la Covid-19.

El próximo 7
de octubre se conmemorará el Día de la Virgen del Rosario, protectora
espiritual de los católicos luqueños.

La“Feria
del Folclore” expondrá una gran variedad artesanías en cuero y textiles de
artesanos provenientes de los distritos de Atyrá, Luque, Itá, Asunción,
Yataity, Itacurubí, Itauguá, Pirayú, Carapeguá y Santa María de Fé.

En
la ocasión se podrá apreciar la diversidad de la producción artesanal con que
cuenta nuestro país. Se tendrán a la venta trabajos en cuero y textiles;
muebles, bolsos, billeteras, carteras, termos, Ñandutí, encaje ju, Ao po’i,
colchas, hamacas y tapices.

Esta
es la cuarta feria presencial organizada por el IPA, en el marco de las
acciones de apoyo y promoción institucional a las comunidades y empresas
artesanas, que a raíz de la pandemia de covid-19 se vieron sumamente afectadas
en el comercio de sus productos.

La
Plataforma de Artistas del Paraguay, continúa con el ciclo de la campaña
solidaria en las distintas localidades del país, este sábado 15 de agosto,
desde las 18:00 realizará,  “El Show Debe
Continuar”- Luque con transmisión vía streaming, por la página – El Show debe
Continuar- Campaña Solidaria-, para el evento se prevé  la participación de grupos musicales, de
teatro, danza y otros, de la ciudad de la cuidad de Luque,  se trata de una articulación del Elenco
Lampíum de Ciudad del Este y artistas de Luque.

La
coordinación local está a cargo del profesor Pedro Ramón Aquino.

La
actividad consiste en una campaña de apoyo a los artistas locales, quienes por
el contexto pandemia dejaron de percibir sus ingresos habituales, para el
efecto estarán habilitadas cuentas y un local para la donación de víveres, que
serán entregados a los artistas de la localidad.

El
objetivo apunta también a que los grupos artísticos aprendamos el modo virtual,
las grabaciones o transmisiones en vivo de las actividades.

El
Show debe continuar, es una actividad que inició en Ciudad del Este, con el
Elenco Lampíum, que hoy se extiende 
a  las diferentes localidades del
país.

Algunos de
los artistas que estarán en el festival virtual son:

Despertar de Luque, Avance Latino, Fusion Mbarete, Clave Guaraní, Grupo Genesis, Richard Villalba y su requinto, Yimi Chaparro y Cyntia Esquivel, A lo Luque teatro, Grupo teatral Ara pyahu, Bochin teatro Clow, Ballet municipal de Luque, Elenco Tetaguã kyre’ý, Elenco Folklorico Municipal.

La
plataforma de artistas del Paraguay; integra grupos de las diferentes
disciplinas del arte de distintas localidades del país, además inició  la campaña #Sumarte, que busca sensibilizar a
la ciudadanía sobre el arte y la vida, como ritual necesario que acompaña a la
cotidianeidad de las individualidades, de las personas, al leer un libro, una
novela, al escuchar música, al ver danza, baile, al ir a un teatro, al ver una
película, siendo que el arte constituye la expresión de nuestra cultura y
nuestra identidad como nación.

“El
Estado paraguayo no reconoce a los artistas como trabajadores, nuestro país no
cuenta con políticas de generación de empleos, seguro médico, acceso a la
vivienda, y sistema de jubilaciones y pensiones. Nos encontramos abandonados a
la suerte. Varios compañeros/as en edad de jubilarse siguen trabajando y no la
pasan muy bien, una realidad que desnudó la pandemia”, señala el comunicado.

“El
estado cuenta con leyes de protección al patrimonio, (museos, edificios) y
destina el 37 % del presupuesto de cultura a Obras Públicas, sin embargo no
cuenta con leyes de protección y reconocimiento al trabajo artístico. La
plataforma, busca promover dos ejes fundamentales: la economía solidaria y la
promulgación de leyes que integren, la generación de empleos, y un régimen
especial de seguro y jubilación”.

“Es
como estar en trabajo de parto, será el gran nacimiento de una obra colectiva
donde todas las energías, todo el amor y la pasión que tiene uno adentro pasa
por un colador y se convierte en algo bello, sencillamente hermoso. Jamás
pensamos que la suma de creatividad puede generar algo tan noble y perfecto”,
explica el maestro Cuquejo.

Bajo el slogan “Jarekómavagui ikatúva jarekópe” (Del presente al futuro), el encuentro online que atrajo a  65 postulantes, avanzó desde la selección de Javier Acosta (30), Fátima Abramo (35) Juan Pablo González (32), José Cabrera (28), Gonzalo Cativelli (26), Alex Cubilla (23),  Esteban Godoy (31),  Liz Martínez (29), Eduardo Martínez (29) y Franco Pinazzo (23), como los artistas encargados de expresar en cada una de las micropiezas el reflejo de este tiempo de pandemia, sus desafíos y esperanzas.

Pytũ
Mimbi (brillante oscuridad o brillo en la oscuridad) es el nombre elegido para
la obra íntegra que se formará a partir de las 10 micropiezas compuestas por
los artistas, que durará aproximadamente 50 minutos.

En
esta nueva etapa se espera el florecimiento de lo que los maestros Popi
Spatocco y Carlos Aguirre, fueron trabajando junto con los músicos elegidos,
durante tres fines de semana del mes de julio, 
a través de encuentros de composición y clases virtuales en las que
fueron trabajando sus obras de manera personal y colectiva, bajo la dirección
artística de “Pinchi” Cardozo Ocampo.

El
maestro Aguirre reflexiona sobre su experiencia: “Me encontré con un grupo de
compositores y compositoras con enorme entusiasmo por contar su lugar, con
actitud comprometida y amorosa, y con apertura también al recibir las sugerencias
que se nos iban ocurriendo con Popi”.

Llevar
la música a la realidad es la última pieza de este  engranaje artístico y cultural. Como guía de
estos compositores, el maestro Spatocco, comparte sus expectativas para esta
parte del proceso: “Depende del amor, la energía, la inteligencia, el
pensamiento, el sentimiento que le pongamos. El producto final del camino está
determinado por cómo uno caminó, inevitablemente, para bien o para mal, estoy
seguro que en este caso será para bien. 
Estoy ansioso de escucharlo”, comenta.

LAS
MICROPIEZAS

Dada
la pandemia que sacude al mundo, el disparador del trabajo del grupo de
artistas seleccionados se ha traducido en reflexiones musicales sobre este
tiempo, en forma de las siguientes micropiezas:

I)- Admonición,
obra de Fátima Abramo  y Asunción
Cantero, sintetiza el miedo y la incertidumbre por amor.

II)- Claroscuro,
de Esteban Godoy, es una reflexión sobre la indecisión que provoca la duda. Un
estado donde debemos meditar antes de tomar una decisión.

III) – Kambuchi
pyuahu (cántaro nuevo), de Eduardo Martínez, representa el alma que se hace
barro para tomar una nueva forma, la transformación de la esencia.

IV) –
Sintonía, compuesta por Liz Martínez es una pieza que expresa la necesidad de
llegar al otro en los momentos difíciles, un intento de transmitir lo
importante de la empatía para la humanidad.

V) –
Valentía, obra de Alex Cubilla,    que
refleja el despecho para triunfar, la emoción que nos empuja hacia el objetivo
que debemos alcanzar.

VI) – Kunu’û
renda (lugar del cariño), de José Cabrera, sintetiza  las vivencias y la ilusión que implica verse
de nuevo en el terruño, esa tierra lejana a la que se busca volver.

VII) – Retorno,
compuesta por Javier Acosta, nos habla de una vuelta a nuestra esencia, a lo
que nos hace verdaderamente humanos; a conectarnos con lo fundamental.

VIII)- Amparo,
de Gonzalo Cativelli, refleja con esta pieza la tristeza convertida en refugio
para los cercanos, el abrigo de la solidaridad.

IX)- Girar, de
Franco Pinazzo, busca sintetizar las enseñanzas que quedarse quieto puede
darnos, ya que podemos mirar a nuestro alrededor. Apreciar el tiempo y el
aprendizaje.

X)- Andar,
compuesta por Juan Pablo González,  busca
con su obra, la unión de diferentes culturas musicales y su caminar juntos en
armonía.

Una
vez terminada la grabación, tanto de sonido como de video de las micropiezas,
iniciará el proceso de mezcla (sonido) y luego de edición del video de la obra
en conjunto, para su posterior presentación que será anunciada próximamente.

Alex
Niz, directora de la Fundación Itaú, expresa que «Jeporeka es la fiel
muestra de que cuando una idea es compartida se vuelve exponencial. Queremos
seguir transformando realidades a través de la música y demostrar el enorme
potencial que tiene el talento paraguayo”.

Berta
Rojas, quien siguió las sesiones de grabación en vivo desde YouTube dijo estar
profundamente emocionada, “tenía ganas de meterme en el televisor y estar en el
estudio con los músicos y con los compositores. Estoy muy emocionada de ver
nacer estas obras. Muchas de ellas seguramente van a permanecer en el
repertorio de Paraguay, algunas se van a tocar incluso en las radios de
Paraguay, estoy segura”.

www.jeporekaweb.com