Luqueños invitan al concierto de música sacra en el Santuario

El concierto se vuelve a realizar luego de dos años a raíz de la pandemia de coronavirus.

El concierto al estilo europeo se realizará bajo la dirección de los maestros Édgar Siro González y Víctor Báez, y contará con el apoyo del Santuario, la Cooperativa Luque y la Municipalidad local.

Aproximadamente 50 artistas estarán participando del concierto de la música religiosa, la mayoría de ellos son niños y jóvenes.

El maestro Siro González exteriorizó la invitación para que la ciudadanía pueda participar del concierto de primer nivel que ofrecerán este viernes tras dos años de suspensión por la pandemia de la Covid-19.

En ese sentido, González explicó que en Luque también se hacen cosas buenas, como la música. “Queremos mostrar la otra cara, no todo es violencia. En Luque tenemos artistas jóvenes y talentosos”, enfatizó a una radio local.

El maestro Édgar Siro González es el actual director del Conservatorio Municipal de Música de Luque (CMML).

¿QUÉ ES LA MÚSICA SACRA?

En la tradición de la música occidental, la música sacra (también llamada música sagrada y, en ocasiones, según la función y el contexto, música litúrgica) es toda aquella música que se ha concebido para cantarse, tocarse o interpretarse en los contextos litúrgicos o religiosos.




“Circuito turístico musical” por el Día del Arpa Paraguaya

Miguel Ramírez, arpista luqueño.

Las presentaciones serán, a las 09:00, en el Palacete Municipal, en Maka’í, y a las 18:00, en Santo Café, en la Peatonal Histórica de Luque.

El evento cuenta con el apoyo de la Dirección de Turismo de la Municipalidad de Luque. Los arpistas luqueños e invitados especiales estarán deleitando al público son:

Grilla de artistas.






MEC suspende desfiles por la Paz del Chaco

El último desfile estudiantil en Luque por los días patrios y de las madres. Ahora, el MEC comunicó la suspensión de desfiles a nivel país a raíz de los casos respiratorios que abarrotan los hospitales.

El comunicado emitido este miércoles por el MEC se sustenta en la resolución anterior que recomienda el desarrollo de clases en la modalidad a distancia desde esta semana, teniendo en cuenta la alerta epidemiológica del Ministerio de Salud debido al aumento de circulación de virus respiratorios.

Igualmente el MEC consideró el pronóstico meteorológico que para los próximos días anuncia bajas temperaturas.

Ante esto, el MEC recomienda recalendarizar las actividades para la fecha en que las condiciones climáticas y sanitarias sean adecuadas.

El director de Bienestar Estudiantil del MEC, Hugo Tintel, indicó en entrevista con Radio Ñanduti que la recomendación fue asumida por el Equipo de Gestión de Riesgo «en la línea de la coherencia que venimos trabajando manteniendo el retorno seguro a clases».

Indicó la necesidad que desde las direcciones departamentales, supervisiones y al interior de cada escuela internalicen el mensaje «de seguir cuidándonos entre todos, no solamente en las actividades pedagógicas de lunes a viernes sino en las actividades extracurriculares también». Fuente: Agencia IP.




Exitoso Festival del Gua’a en Luque

El evento que fue reprogramado para este viernes se realizó en la plaza central Mariscal López, de Luque.

Estudiantes de varias instituciones educativas públicas y privadas participaron de los talleres sobre el referido proyecto.

En Luque y otras ciudades de central, Asora está monitoreando casi 20 nidos naturales de los guacamayos.

El evento fue organizado por Asora Paraguay y contó con el apoyo de la Municipalidad de Luque.

La nutrida actividad comenzó a media mañana del viernes con el taller de aves para los estudiantes, desarrollado por voluntarios de Asora.

Luego se llevó a cabo el Intercolegial de Música y Danza en el Primer Festival Nacional del Gua’a. Los jóvenes demostraron su talento.

También se realizó la elección de Reina del Festival, resultando electa Lía Galeano. Prosiguió con la actuación de los músicos luqueños para luego dar paso a la inauguración oficial.

Se realizó la presentación de las mascotas Lori y Lolo y del himno oficial del Festival, denominado “Guacamayo en mi ciudad”, a cargo de Iam Espínola.

También se hizo entrega de reconocimiento a los artistas y autoridades. La estatuilla denominada “Gua’a Verá” fue entregada al compositor, cantante e imitador Quemil Yambay.

Los artesanos luqueños realizaron una feria para ofrecer sus creaciones durante el evento que recibió el apoyo del público local y de ciudades vecinas.

BROCHE DE ORO

Los grupos Los Orrego, Las Paraguayas y Los Ojeda pasaron por el escenario para deleitar al público con sus respectivas presentaciones.

Las Paraguayas estuvieron acompañadas por el Elenco República Saraki, quienes brindaron una selección de músicas haciendo vibrar al público.

Una importante cantidad de público asitió al primer exitoso Festival Nacional del Gua’a, que se realizó en Luque.




Asora Py invita a participar del Festival del Gua’a en Luque

Los niños están entusiasmados con el evento.

Luque fue declarada “Tierra del Guacamayo”, precisamente por el proyecto y monitoreo de Gua’as Urbanos, encarado por el presidente de Asora Py, Gustavo Espínola, que tiene como objetivo repoblar la ciudad de Luque con vuelos libres con aves en peligro de extinción.

El evento que fue reprogramado para el viernes 3 de junio, es denominado “Proyecto de Sensibilización y Concienciación Ecológica”, se dará con la apertura a partir de las 09:00.

Las mascotas del festival Lori y Lalo.

Estudiantes de varias instituciones educativas públicas y privadas estarán participando de los talleres sobre el referido proyecto.

En Luque y otras ciudades de central, Asora está monitoreando casi 20 nidos naturales de los guacamayos.

El evento es organizado por Asora Paraguay y cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Luque.

PROGRAMA OFICIAL






Berta Rojas honra la música de dos pioneras de la guitarra clásica con «Legado»

Su nuevo disco en: https://bertarojas.hearnow.com

Aunque los nombres de Ida Presti y María Luisa Anido pueden resultar poco conocidos para el gran público, su talento es innegable y su música, inolvidable. Por eso, Berta Rojas, nominada tres veces a los Grammy Latinos y posicionada entre los guitarristas clásicos más célebres del mundo, contribuye a iluminar las importantes contribuciones de estas maestras, pioneras de la guitarra del siglo XX en su nueva producción Legado, que está en Apple Music, Spotify, Deezer, entre otras plataformas digitales y también en Zeppelin y Music Hall.

A través de sus exquisitas interpretaciones de composiciones originales de Anido y Presti, así como también de obras escritas en homenaje a ellas, la concertista paraguaya contribuye al merecido prestigio de estas mujeres como dos de las intérpretes más ilustres e influyentes de la historia de la guitarra clásica.

Rojas, una de las pocas mujeres posicionadas en el escalafón más alto del mundo de la guitarra clásica, continúa recibiendo impecables críticas donde sea que se presente a raíz de su técnica electrificante y su sensible musicalidad. “Una artista de intelecto fascinante y una gran profundidad que se extiende hasta su alma misma”, escribió el World Music Report. Pero además de su talento y destreza, la guitarrista se ha erigido como una embajadora de la música de América Latina y especialmente de su Paraguay natal, y se ha consolidado como un ejemplo para las mujeres jóvenes que aspiran a continuar sus pasos.

Brindar un mayor reconocimiento a Presti y Anido sigue esa línea de trabajo. “Quería rendir homenaje a las mujeres pioneras de la guitarra clásica”, cuenta Rojas. “Ellas lograron un gran reconocimiento en vida, pero se habló poco de sus legados una vez que fallecieron. Casi podemos decir que se hubiera evaporado en el tiempo. Merecen ser parte de la conversación cuando se menciona a las grandes figuras de la guitarra clásica como Andrés Segovia y Julian Bream. Fueron precursoras en un periodo en el cual la guitarra era un campo dominado por los hombres”.

Al honrar y conmemorar a las mujeres que la precedieron, Rojas está consolidando su propio legado. Esta grabación constituye una declaración audaz que va más allá del reconocimiento a los grandes logros de Presti y Anido. “Al compartir la riqueza de las composiciones para nuestro hermoso instrumento que han sido olvidadas, podemos cambiar la cultura y normalizar el hecho de que tanto los hombres como las mujeres pueden ser vistos como héroes”, opina la compatriota.

Presti y Anido

Berta Rojas admite que ella misma desconocía aspectos de la vida y obra de las artistas a las que hoy rinde homenaje. Candice Mowbray, una distinguida académica, profesora e intérprete norteamericana, compartió con Berta su investigación sobre Ida Presti. Todo cambió cuando Rojas escuchó su música y se zambulló en su historia. “Existen obras que, una vez que las escuchás, se quedan en tu corazón, se quedan en tu mente, y no podés dejar de pensar en ellas. Me enamoré de su música y sentí que podía honrarla”.

Nacida en las afueras de París, Ida Presti (1924-1967) fue una niña prodigio: a los diez años dio su primer concierto. Aunque el éxito llegó tempranamente a su carrera, el fallecimiento de su padre —su principal impulsor— y el advenimiento de la Segunda Guerra Mundial limitaron sus posibilidades de viajar y ganar visibilidad. En 1952 se casó con el también guitarrista Alexandre Lagoya. La pareja se convirtió en uno de los dúos más célebres de la guitarra clásica, lo cual quizás eclipsó sus logros como solistas.

La guitarrista argentina María Luisa Anido (1907-1996), por su parte, inspiró la mayoría de sus composiciones en las melodías y los lenguajes folclóricos de América del Sur. Al igual que Presti, su talento fue descubierto de manera temprana, y el inicio de su carrera fue guiada por su padre, quien también era guitarrista. Pero no fue hasta después de la muerte de sus padres que Anido tuvo la oportunidad de tocar en importantes escenarios del mundo.

“No estaba bien visto que una mujer viajara sola, acompañada de su guitarra. Anido debió esperar mucho para verse en los más grandes escenarios del mundo. Sus composiciones gozan de una expresividad concreta —considera Rojas—. Ella va directamente al núcleo de una idea, y su música es poderosa por ser sencilla y directa”.

Nueve composiciones y un retrato musical

En Legado, la guitarrista paraguaya ejecuta seis composiciones de Presti y Anido y tres obras inspiradas por las habilidades artísticas de las mismas, además de un retrato musical de Anido comisionado por Rojas a Sergio Assad, una de las figuras más reconocidas y respetadas en el mundo de la guitarra.

El álbum comienza con Segovia, homenaje apasionado y técnicamente desafiante de Presti al gran guitarrista. Continúa con Danse rythmique, un exuberante tributo a su esposo, que utiliza timbres contrastantes, melodías líricas y disonancias lúdicas.

Le siguen Idylle pour Ida (Hommage à Ida Presti) Op. 93, de John Duarte —el recuerdo afectuoso de un estimado amigo— y Prelude n.º 1 “Tombeau” —en memoria a Ida Presti de Gilbert Biberian—, que expresa el dolor del compositor tras conocer la noticia de su muerte.
De Anido se escucha Lejanía, compuesta para uno de sus alumnos: un tejido de arpegios que le otorga a la obra una sensación de dulzura y melancolía. También aparece Aire de Vidalita, que entrelaza la melodía y el ritmo característicos del estilo musical de América del Sur con armonías evocativas y resonantes. Le suceden Triste n.º 1, de su colección Impresiones Argentinas, inspirada en la música folclórica de su país, y El Misachico, dedicada a la memoria de su madre.

Para Anido’s Portrait, Sergio Assad creó un criptograma musical asignando a cada letra del nombre de Anido un sonido, que sirvió como motivo melódico y rítmico de los movimientos de la obra. También integró referencias de los viajes de la artista argentina. La pieza sirve como una crónica del itinerario recorrido por la guitarrista.

La esencia de Legado reside en una cita atribuida a María Luisa que resonó en Rojas: “El arte es espíritu, y especialmente en la guitarra, que, para mí, es el instrumento más solitario. Es la prolongación del alma en forma sonora”.

Más sobre Berta Rojas

La maestra y guitarrista clásica reside actualmente en Boston, Estados Unidos, donde conforma el cuerpo docente de Berklee College of Music. Recibió tres nominaciones a los Grammy Latinos: la primera en 2012, en la categoría “Mejor Álbum Instrumental”, por Día y medio (con Paquito D’Rivera); la segunda en 2014, en la categoría “Mejor Álbum Clásico”, por Salsa roja; y la tercera en 2015, en la categoría “Mejor Álbum de Tango”, por Historia del tango (con la Camerata Bariloche).

Ha sido destacada entre las mujeres más influyentes del mundo hispano (por EFE en 2014 y EsGlobal en 2017), nombrada Fellow of the Americas por el Kennedy Center for the Performing Arts y honrada en su país con el título de Ilustre Embajadora del Arte Musical.

Próximos conciertos

Berta Rojas anuncia dos conciertos presentados por Itaú y el auspicio de Toyota. El primero, en Asunción, el jueves 28 de julio, a las 20:30, en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane (Pdte. Franco entre Alberdi y Chile). El segundo está previsto en la ciudad de Encarnación, el viernes 5 de agosto, a las 20:00, en el Auditorio Central de la Universidad Autónoma de Encarnación (Padre Kreusser entre Honorio González e Independencia).

Las entradas ya están en venta en Ticketea. Costos: para Asunción, Vip y Palco Vip G. 100.000, Tertulia G. 70.000, Paraíso, G. 50.000. Las entradas para el concierto en la Perla del Sur, tiene un costo general de G. 70.000.